O 22º Janeiro de Grandes Espetáculos começa nesta sexta-feira (8/1), com Processo de Conscerto do Desejo, solo do ator Matheus Nachtergaele, que será encenado no Teatro de Santa Isabel e terá outra sessão no sábado (9/1).
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Na programação dos primeiros dias do evento há duas estreias pernambucanas - Saudosiar... A Arte Insone de Um Palhaço..., com Walmir Chagas, e Fraturas, da Cia. Trippé - além de outras produções. Os ingressos para estas e outras apresentações já estão à venda na página do 22º JGE no Compre Ingressos ou na central de vendas do festival, que funciona na bilheteria do Teatro de Santa Isabel, das 9h às 16h.
O festival promove, até o dia 24 de janeiro, sessões de 36 espetáculos de teatro, dança, ópera e música - além de atividades como oficinas, leituras dramatizadas, debates e lançamento de livros. No blog Terceiro Ato, o jornalista Mateus Araújo listou as seis estreias do 22º JGE.
Abaixo, disponibilizamos informações sobre as atrações do evento até domingo (10/1):
Processo de Conscerto do Desejo (Pássaro da Noite Produções – Rio de Janeiro/RJ)
Sexta-feira (8/1) e sábado (9/1), às 21h, no Teatro de Santa Isabel
Praça da República, s/nº, Santo Antônio. Fone: 3355-3322
Ingresso: R$ 50 (inteira) e R$ 25 (meia)
Sinopse: O ator Matheus Nachtergaele quer consertar o seu desejo com poesia, num conscerto (daí a mescla vertiginosa das palavras 'concerto" e "conserto" no título deste encontro). E explica: "Minha mãe, a poetisa Maria Cecília Nachtergaele faleceu quando eu era um bebê de três meses. Dela, me restaram seus poemas, lindos e maduros, escritos de uma jovem mulher moderna e triste, e essa veia que me marca a testa quando rio ou choro muito". Acompanhado pelos músicos Luã Belik (violão) e Henrique Rohrmann (violino), Matheus, em cena, diz finalmente os poemas que guardou nos olhos e na alma como única herança de sua mãe. O espetáculo é simples assim: um homem (que por acaso é um ator) diz no palco as palavras escritas por sua mãe. Um violão (não por acaso, pois Maria Cecília amava os violões) o acompanha. É só isso, se isso for pouco.
Duração: 1h
Classificação etária: A partir de 16 anos
Textos: Maria Cecília Nachtergaele
Trabalho de corpo: Natasha Mesquita
Trabalho de voz: Célio Rentroya
Trabalho em artes visuais: Cláudio Portugal e Karina Abicalil
Iluminação: Bruno Aragão
Contrarregra: Cedeli Martinusso
Produção: Miriam Juvino
Músicos: Henrique Rohrmann (violino) e Luã Belik (violão)
Interpretação: Matheus Nachtergaele
Sabores e Saberes do Milho (Comedoria Popular Arte e Gastronomia – Recife/PE)
Sábado e domingo (9 e 10/1), às 16h30, no Teatro Marco Camarotti (Sesc Santo Amaro, Rua Treze de Maio, 455. Fone: 3216-1728)
Ingresso: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Sinopse: O espetáculo agrega as linguagens de teatro, música, audiovisual e gastronomia. Através da apresentação de uma contação de história da lenda do milho, com trilha sonora original cantada e tocada ao vivo, a obra traz como recursos a manipulação de bonecos, o humor e a música, além de uma "cozinha mágica" onde a "chef de cozinha", Kawa, e sua assistente Ana Cláudia Frazão, mostram como fazer brigadeiro de milho com degustação para o público presente após a apresentação.
Duração: 1h
Classificação etária: a partir de 5 anos
Roteiro, direção e trilha sonora original: Fernando Escrich
Direção de arte, pesquisadora e gastrônoma: Ana Cláudia Frazão
Iluminação: Luciana Raposo
Ilustrações e animação: Liz França
Confecção de cenários e bonecos: Fábio Caio
Assistente de montagem: Ely Omena
Produção executiva: Ana Paula Carvalho
Coordenação de produção: Enne Marx
Elenco: Ana Cláudia Frazão, Fábio Caio e Tâmara Floriano
Abraço – Nunca Estaremos Sós (Dispersos Cia. de Teatro - Recife/PE)
Sábado (9/1), às 20h, no Teatro Apolo (Rua do Apolo, 121, Bairro do Recife. Fone: 3355-3321)
Ingresso: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Sinopse: Neste musical com trilha sonora ao vivo, o enredo acontece na década de 1990, quando oito amigos com personalidades diferentes têm uma coisa em comum: a paixão pela música. Para eles, viver da arte é um sonho possível. Com a coragem e a determinação da juventude, partem rumo aos sonhos e resolvem montar um musical. De forma surpreendente, o espetáculo se torna um sucesso e a turma segue em turnê pelo Brasil, no momento que parece ser o auge de suas vidas. Mas uma desavença entre dois dos principais integrantes, Bebeto e Miguel, acaba afastando o grupo. Quinze anos depois da ruptura, Bebeto foi hospitalizado e Paula, agora sua esposa, decide rever os amigos que há anos não via. Ela sente que chegou a hora de reatar os laços, mas, o que se pode resgatar de uma amizade que há 15 anos deixou de existir?
Duração: 1h20
Classificação etária: Livre
Texto: Bruno Gueiros
Direção cênica e figurinos: Duda Martins e Lívia Lins
Direção musical: Victor Bertonny e Leila Chaves
Cenário e iluminação: Lucas Maia
Coreografias: Danielle Sena e Juliana Menezes
Gerente de produção: Mateus Fontes
Assistentes de produção: Nathália Timba, Gabriela Cavalcanti e Lillian Mendonça
Produção geral: Dispersos Produções Criativas
Músicos: Victor Bertonny e Leila Chaves (violões), Júnior Silva (baixo) e Luiz Diniz (percussão)
Elenco: Duda Martins, Lívia Lins, Danielle Sena, Juliana Menezes, Gustavo Arruda, Victor Chitunda, Glauco Bellardy e Mateus Maia
Saudosiar... A Noite Insone de Um Palhaço... (Paulo de Castro Produções Artísticas e Fafe Cidade das Artes – Recife/Brasil/Fafe/Portugal) – Estreia
Sábado (9/1), às 20h, e domingo (10/1), às 18h, no Teatro Capiba (Sesc Casa Amarela, Av. Professor José dos Anjos, 1109, Mangabeira. Fone: 3267-4400)
Ingresso: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Sinopse: Espetáculo musical e poético com o multiartista Walmir Chagas vivendo um velho palhaço insone que, em seu quarto de dormir, medita e delira sobre sua vida e solidão, lembrando durante toda uma longa madrugada fatos tristes e felizes, amores, sonhos, venturas e desventuras artísticas empreendidas em sua carreira mambembe. A montagem é resultado de uma residência artística na cidade de Fafe, no norte de Portugal, com laboratório musical e teatral, durante os meses de setembro e outubro de 2015, numa parceria da Apacepe (Associação dos Produtores de Artes Cênicas de Pernambuco) e Projeto Fafe Cidades das Artes.
Duração: 50 minutos
Classificação etária: Livre
Texto: Walmir Chagas e Moncho Rodriguez
Encenação: Moncho Rodriguez
Direção musical e arranjos: Walmir Chagas e Narciso Fernandes
Produção: Paulo de Castro
Interpretação: Walmir Chagas
Sarau das Artes - Um Encontro da Guerrilha
Sábados (9, 16, 23 e 30/1), às 20h, no Bar Kibe Lanches (Av. Herculano Bandeira, 241, Pina. Próximo ao Teatro Barreto Júnior)
Gratuito
Sinopse: Organizado pelo Grupo de Teatro João Teimoso, dentro do seu Projeto Guerrilha Cultural, o evento entra na programação do JGE pelo quarto ano consecutivo. Os atores e atrizes do grupo participam (Joann Alves, Michelli Amorim, Maria Laura, Maria Luiza Ferreira, Bárbara Rocha, Cyleide Silva e Ana Karla Gomez), junto com vários convidados e parceiros, como: Ana Elizabete Barbosa, Marcelo Mário Melo, Carlos Amorim, Valdemagno Torres, Erik Cruz, Lenemar Santos, Mell Borba, Auzeh Freitas, Christian Magalhães, Fábio Silva, Grupo As Valkírias, Fátima Braga, Grupo Persépolis Tribal, Natasha Félix, Iri Grio e Carol Farias.
Direção geral: Oséas Borba Neto
Passo (Compassos Cia. de Danças – Recife/PE)
Domingo (10/1), às 17h, no Paço do Frevo (Praça do Arsenal da Marinha, s/nº, Bairro do Recife. Fone: 3355-9500)
Ingresso (à venda na entrada do museu, 2h antes): R$ 6 (inteira) e R$ 3 (meia).
Sinopse: Uma grande brincadeira de folgazões, de movimentos e trejeitos das danças, dos personagens (humanos, animais e fantásticos) do universo do cavalo-marinho e do maracatu rural da Zona da Mata pernambucana. É o passo do frevo e da capoeira em conversa com o teatro e a dança contemporânea, onde o mais importante da brincadeira é o brinquedo. No espaço da cena, quatro dançarinos vêm com dois carrinhos de mãos, quatro varas de bambu com saias penduradas numa extremidade, e badalos de caboclos de lança do maracatu rural em suas mãos. Conversam, dançam, fazem teatro. A brincadeira, composta por coreografias determinadas e improvisações, busca o diálogo entre eles, a plateia e o espaço. Uma conversa cênica catártica, que coloca o público também no papel de artista brincador.
Duração: 45 minutos
Classificação etária: Livre
Organização cênica coreográfica e adereços: Raimundo Branco
Sonoplastia e assistente de produção: Diogo Lins ou Anderson Monteiro
Figurino e produção executiva: Compassos Cia. de Danças
Brincadores: Anderson Monteiro ou Diogo Lins, Marcela Aragão, Patrícia Costa e Raimundo Branco
Fraturas (Coletivo Trippé – Petrolina/PE) - Estreia no Recife
Domingo (10/1), às 20h, no Teatro Apolo (Rua do Apolo, 121, Bairro do Recife. Fone: 3355-3321)
Ingresso: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Sinopse: Fruto da sinergia gerada pelo encontro da paulistana Cia. Siameses com o pernambucano Coletivo Trippé, da cidade de Petrolina, no Vale do São Francisco, este espetáculo de dança propõe, para os próprios intérpretes e público, uma atenção especial para cada dobradura do corpo. Concatenando um movimento ao outro como se, quem executa, estivesse a desenhar no espaço sua própria presença, Fraturas é, então, um exercício de resistência, de foco e afunilamento da concentração, por meio do qual a tão almejada presença do espírito se plasma no corpo.
Duração: 45 minutos
Classificação etária: A partir de 12 anos
Direção, coreografia, objetos cênicos e figurinos: Maurício de Oliveira
Assistentes de coreografia: Ivan Bernadelli e Kátia Rozato
Criação de luz: Carlos Tiago e Maurício de Oliveira
Execução de figurinos: Nubis Brito
Criação das máscaras: Coelhão de Assis
Trilha sonora: Tato Taborda
Execução de sonoplastia: Rafaedna Brito
Cenotécnica: Regiane Nascimento
Produção executiva: Nilzete Miranda
Elenco: Adriano Alves, Cleybson Lima, Júlia Gondim, Rafael Sisant, Wagner Damasceno e Wendell Britto
Obsessão (Produção: Nilza Lisboa, Simone Figueiredo e Sílvio Pinto – Recife/PE)
Domingo (10/1), às 20h, no Teatro de Santa Isabel (Praça da República, s/nº, Santo Antônio. Fone: 3355-3322)
Ingresso: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Sinopse: A amizade e rivalidade de toda uma vida entre duas mulheres é o ponto de partida desta comédia que é uma versão pernambucana de espetáculo de grande sucesso estreado no Rio de Janeiro em 2012. Com dramaturgia de Carla Faour e direção de Henrique Tavares, ambos cariocas e indicados ao Prêmio Shell 2012 de Melhor Autor e Diretor, respectivamente, a montagem investiga, com muito humor, o universo feminino e amoroso através da obsessiva relação de disputa entre duas ex-confidentes, tão próximas como duas irmãs e rivais como inimigas de guerra, desde todo o sempre. Riso e emoção prometem, então, embaralhar os sentimentos.
Duração: 1h15
Classificação etária: a partir de 14 anos
Texto: Carla Faour
Direção e trilha sonora: Henrique Tavares
Assistente de direção: Henrique Celibi
Direção de arte: Célio Pontes
Produção de objetos cênicos: Carol Monteiro
Iluminação: Aurélio de Simoni
Preparação de elenco: Sílvio Pinto
Maquiagem: Fernando Uchôa
Operação de som: Júnior Melo
Operação de luz: João Paulo Nascimento
Cenotécnico: Manoel Carlos
Contrarregra: Kátia Virgínia
Execução de figurino: Helena Limoeiro e Manoel Carlos
Trilha sonora de espera: Ricardo Valença Monteiro
Coordenação de produção: Simone Figueiredo
Produção: Nilza Lisboa, Simone Figueiredo e Sílvio Pinto
Produção executiva: Alexandre Sampaio, Luciana Barbosa, Mônica Rygaard e Renata Phaelante
Elenco: Diógenes D. Lima, Nilza Lisboa, Sílvio Pinto, Simone Figueiredo e Tarcísio Vieira
